Nos encontramos en un momento crucial en las tendencias de diseño de portadas de libros: ya no es lo habitual. Por supuesto, las reglas básicas del diseño de libros aún se aplican: las cubiertas deben ser claras, legibles y adecuadas al género, al tiempo que proyectan suficiente misterio para atraer a un posible lector que las recoja del estante. Pero más allá de eso, los diseñadores de libros están superando los límites y rompiendo las reglas, creando portadas cautivadoras y subversivas que realmente deleitan.
1. Cubiertas de libros de tipo distintivo
En los últimos años, un puñado de serifas fuertes y legibles se volvió omnipresente en el diseño de portadas de libros en todos los géneros. Eran muy legibles y audaces, pero llegaron a sentirse un poco vacíos y sin carácter. En respuesta, el año pasado ha dado lugar a fuentes muy distintivas y vemos que esta tendencia continuará hasta bien entrado el 2021. Espere serifas retro que se remontan a los años setenta y ochenta, así como otras que ponen a prueba los límites de la legibilidad (ver: Baron Wenckheim’s Homecoming ) pero están lejos de ser olvidables.
2. Cubiertas de libros delicadamente ilustradas
Si bien las portadas ilustradas han estado de moda durante años, las ilustraciones de los últimos años fueron a menudo pesadas e influenciadas por los grandes ilustradores de mediados de siglo. Mientras esos estilos permanecen en circulación, estamos comenzando a ver aparecer estilos de ilustración más claros, como la delicada calavera de flores que se encuentra en la portada de Ghost Wall . También estamos viendo un lento resurgimiento del arte lineal. Los dibujos lineales inspirados en Matisse y Picasso se combinan a la perfección con los tratamientos tipográficos para un enfoque refrescante y moderno.
3. Arcoíris y colores primarios en portadas de libros
Si bien los neutros apagados y las cubiertas en blanco y negro rígido siempre tendrán su lugar, 2021 será el año de los colores primarios. Algunos diseñadores ven los rojos, azules y amarillos puros como una elección arriesgada, pero otros, como el diseñador Oliver Munday, están jugando con el poder deslumbrante de un rojo puro.
En el pasado, las carátulas han favorecido solo una pequeña gama de colores (uno o dos, como máximo), pero en 2021 esperamos un renacimiento de los atrevidos colores del arco iris. Una portada como la de Dead Astronauts habría sido rechazada a principios de la década, pero hoy sus colores salvajes están a tiempo.
4. Cubiertas de libros con textura
Dado que muchas personas descubren libros nuevos mientras se desplazan por Amazon, es más importante que nunca que aparezca una portada tanto en el estante de una librería como en línea. Una de las formas en que los diseñadores abordarán esto en 2021 será el celo por la textura. Estamos viendo más cubiertas que juegan con la textura para crear cubiertas táctiles y que se pueden tocar, incluso cuando se ven en una pantalla. Estas portadas suelen tener una profundidad que supera la ilustración y la fotografía.
Hemos visto que la tipografía y la ilustración interactúan más durante los últimos años pero ahora estamos viendo una transición a más textura en general.
5. Portadas de libros de fotografía creativa
La fotografía puede ser un elemento difícil de integrar en el diseño de la portada de un libro. Incluso cuando se comienza con una imagen fuerte, puede perder su impacto cuando se combina con texto. Pero recientemente, los diseñadores han estado experimentando con nuevas formas de presentar fotografías.
En contra de las expectativas de diseño, el tema puede oscurecerse o, en el caso de The Pisces de Melissa Broder, creado completamente con espacios en blanco. En el ámbito de la escritura de no ficción (donde las portadas fotográficas se consideran la norma), los diseñadores han estado presionando el sobre particularmente duro: la X roja en The Unwanted y la forma en que funciona el fondo negro para evocar las máscaras faciales negras del IRA en la portada de Say Nothing. .
6. Fuentes de lápiz escritas a mano en portadas de libros
Las fuentes escritas a mano han estado de moda durante la mayor parte de la década de 2010, pero como cualquier otra tendencia, lo que es popular tiende a cambiar con el tiempo. Si bien hace unos años los hermosos guiones caligráficos escritos a mano eran enormes, 2020 traerá una ola de escritura más «humana» en las portadas. A menudo representados con bolígrafo ligero o incluso con lápiz, estos elementos se sienten identificables, lo que ayuda a más lectores a conectarse inmediatamente con la portada.
7. Materiales encontrados en portadas de libros
Los diseñadores de portadas siempre están buscando nuevas formas de atraer a los lectores potenciales a la portada de un libro, ya sea que se desplacen por su supertienda en línea favorita o peinen los estantes de una librería local. Una tendencia en el diseño de libros que nunca deja de cautivar son los materiales encontrados. Piense en ello como la evolución del collage, donde un diseñador toma elementos familiares del mundo que nos rodea y los reutiliza para la portada de un libro.
La forma en que, por ejemplo, los trozos de papel interactúan con la fotografía de la portada de The Memory Police para dar a los posibles lectores una fuerte pista sobre la trama del libro (tiene lugar en una isla donde a todos los habitantes les faltan ciertos recuerdos) .